domingo, 25 de mayo de 2025

Cromos de Dragon Ball - Ediciones ESTE

Nunca tuve muchos cromos. Quizás porque el presupuesto para chuches era muy ajustado o quizás porque en el fondo, no me llamaban lo suficiente. Eso hizo que en mi infancia, las colecciones que comencé, hasta donde yo recuerdo, fueron 3/4. Una de ellas fue el álbum de la Liga 94-95 y las otras fueron colecciones de Dragon Ball/Z, otra Dragon Ball Z exclusivamente y algunos cromos recuerdo tener de la película de Aladdin.

De las 2 últimas, a penas tuve cromos; pero de las 2 primeras el taco de estampitas, sin recordar cuantas llegué a tener, era algo más generoso.

Hoy os voy a enseñar algunos de esos cromos de la edición ESTE de Bola de Dragón. Quizás no tenga las mejores ilustraciones; pero a mi me sigue pareciendo unos cromos que tenían su magia, con esa descripción superficial, a veces incluso algo errada de los personajes. 

Uno de mis pasatiempos era dibujar a mano alzada algunos de los cromos

Los primeros Caballeros del Espacio que llegaron a la Tierra (sin contar Goku)

Sí, lo sé. Fuerza Pura (Jheese) era de color rojo. Falta "Fuerza Infernal" y Fuerza Brutal en España era Fuerza Absoluta.
En fin...
En total eran 140 cromos y aunque estoy muy lejos de tenerlos todos; no descarto ir ampliando mi colección poco a poco si voy viendo packs económicos por mercadillos.

jueves, 15 de mayo de 2025

Half-Life Alyx TERMINADO en PC - VR (¡SPOILERS!)

☢ ESTA ENTRADA ESTÁ LLENA DE SPOILERS ⚠

Half-Life es la saga de videojuegos más aclamada dentro del mundo del PC. La calidad de cada uno de los juegos que la compone, es sobresaliente; hasta el punto que Half-Life 1 y Half-Life 2 a menudo copan los tops de mejores videojuegos de la historia en medios especializados. Por supuesto, esto no deja de ser algo subjetivo; pero si te viene alguien del mundo de la consola y te dice que el Ocarina of Time o el Breath of the Wild es mejor, le puedes escupir a la cara, que ningún juez te va a condenar por ello.

Las capturas no hacen justicia a la sensación de jugar con las gafas

Ahora en serio. Half-Life tiene el listón tan alto en cada título que parece que Gabe Newell (CEO de Valve) no está dispuesto a prostituir a su gallina de los huevos de oro. No a cualquier precio. Cada juego de Half-Life supone un hito dentro de la propia industria.

Half-Life (1998) nos trajo el primer FPS con una historia digna de una de las mejores obras de ciencia ficción con el universo y la historia más fascinante que he visto nunca en un videojuego. Valve desarrolló a finales de los 90 un juego que no era un simple mata mata pasillero como era habitual en aquella época. La diferencia entre Half-Life y Doom o Quake era casi insultante.

Half-Life 2 (2004). 6 años más tarde Valve volvió a dar un salto de gigantes y dejó al resto de la industria a tal distancia, que incluso, más de 20 años después hay muchos aspectos de Half-Life 2 que no han sido superados. En el E3 de 2003, Valve mostró al mundo Half-Life 2 con unos mapas que no aparecerían en el juego final; pero sirvió para demostrar de lo que eran capaz de hacer. Lo que más llamó la atención fueron las físicas y la animación de los rostros.

Los Vortigaunt tendrán también un hueco en esta entrega

Half-Life Alyx (2020). Tuvimos que esperar 16 años para ver una nueva entrega de Valve; pero por primera vez y muy a mi pesar, decidí no jugar a este juego. La razón era que requerían sí o sí de unas gafas de realidad virtual. Un sistema de juego que no me apetecía nada tener que comprar para un solo juego ya que sigo prefiriendo monitor clásico. Así que había dos opciones, ceder o no jugar nunca a Half-Life Alyx.

Pero basta ya de batallitas personales.

Es unánime, el mejor juego hasta el día de hoy, del mundo de las VR es sin duda Half-Life Alyx. Todo lo que he podido probar en este mes y medio que llevo con las gafas, está a años luz del juego de Valve. Ojo, que no digo que no haya juegos divertidos en VR, los hay. Pero Alxy juega en otra liga.

La historia nos sitúa en algún punto entre el final de Half-Life 1 y el inicio de Half-Life 2. Es decir, es una precuela de Half-Life 2. La protagonista es Alyx Vance ya que Gordon Freeman está en paradero desconocido después de aceptar la oferta de G-Man al final de Half-Life.

La Tierra se rinde al Imperio Combine

En Half-Life Alyx, la Alianza ya ha tomado la Tierra en la Guerra de las Siete Horas. En el inicio del  juego Alyx y su padre Eli Vance, han sido capturados por la Alianza. Pero Alyx es salvada gracias a un nuevo personaje (Rusell). Nuestra primera misión pasa por rescatar al padre de Alyx.

Cuando conseguimos rescatar a Eli, este nos cuenta que dentro de la Bóveda (una especie de nave espacial gigante que flota sobre la zona de cuarentena, en las afueras de Ciudad 17 y que para nada pasa desapercibida) hay un superarma muy peligrosa que la Alianza protege. Nuestra misión es hacernos con ese arma.

La Bóveda, nuestro objetivo final está dentro de esta peculiar nave

Durante nuestro camino a la Bóveda, Eli nos avisa que ha descubierto que no es un arma lo que allí protegen, si no a un superviviente del desastre en Black Mesa. Así que todo apunta a que nuestra misión ahora es rescatar a nada más y nada menos que a Gordon Freeman.

Pero si recuerdan el final de Half-Life 1, realmente Gordon Freeman no cae en manos de la Alianza, si no del G-Man. El problema de este último personaje, es que no sabemos para quien trabaja realmente. ¿Quizás para la Alianza? No lo parece; pero es un misterio. Así que, ¿está realmente Gordon Freeman cautivo en algún lugar seguro dentro de la Bóveda?

Esto lo descubrimos al final del juego; pero como hemos dicho que la entrada contiene spoilers, no tiene sentido no hablar del final. El final de Half-Life Alyx, por extraño que parezca, está estrechamente relacionado con el final de Half-Life 2 Episodio 2. Si os acordáis, al final de este juego (2007), el padre de Alyx muere a manos (más bien atravesado) de un Consejero de la Alianza (una criatura parecida a un gusano gigante con capacidad para neutralizar a los humanos usando simplemente su mente). El juego termina mientras Alyx llora la muerte de su padre sin que podamos hacer nada.

Nuestro objetivo final está muy cerca

Volviendo al final de Half-Life Alyx, para sorpresa de nosotros, allí no está Gordon Freeman. Está otro hombre que nos hace una oferta que no podemos rechazar. G-Man nos felicita por haber demostrado ser tan o más capaz que Gordon Freeman y tiene un trabajo para nosotros. A cambio, nos enseña la futura muerte de nuestro padre y la posibilidad de cambiar la línea temporal de los acontecimientos futuros, matando con nuestras propias manos al Consejero y salvando a nuestro padre.

Aceptamos y tras esto, G-Man se lleva a Alyx (pasa a ser contratada) en el nuevo final de Half-Life 2 Episodio 2. Eli, desconocedor de que iba a morir, maldice que se hayan llevado a su hija, y en un gesto que te pondrá la piel de gallina si tienes alma, pasamos a encarnar a Gordon Freeman y el juego termina justo después de que Eli nos entregue la famosa pata de cabra. Nueva misión: rescatar a Alyx.

Final de Half-Life Alyx

Aunque jugar con el futuro a través de nuevas líneas temporales pueda ser un recurso un tanto tramposo, lo cierto es que la historia de Half-Life Alyx me ha encantado. 

En cuanto a la jugabilidad estamos ante un nuevo paradigma que nada tiene que ver con los títulos anteriores. Las VR requieren que nos olvidemos un poco de ser un Rambo de la vida, para jugar de una forma mucho más pausada, táctica e incluso podríamos decir, que realista. Y es que el juego en ciertos aspectos yo diría que se parece mucho más a un survival o simulador que un simple juego de acción. Alyx necesita recargar el arma manualmente, la munición es más limitada, si recibe varios disparos moriremos... Aún así el juego en dificultad normal es muy asequible. Yo, que soy un poco patata, no he tenido mayores problemas.

Si no sientes compasión de estas criaturas, eres un monstruo

El juego tiene muchos detalles como para describirlos aquí. Podremos recargar nuestra salud en una de estas máquinas que sacrificará a estas larvas para poder extraer su ADAM (bueno, esto último creo que era de otro juego). También podemos usar algunas jeringuillas que iremos encontrando a lo largo de nuestro camino. Las armas pueden ser mejoradas en unas estaciones que requieren ser hackeadas previamente, para lo cual usaremos una especie de Flipper Zero hormonado. El tema del hackeo será recurrente.

El único detalle negativo, y la verdad es que me da pena que no hayan tenido en cuenta; ha sido el no doblaje al castellano. Todos los Half-Life había sido doblados hasta la fecha y que un juego de este calibre no haya llegado doblado a nuestro idioma se merece su correspondiente crítica.

Aún así, mi sensación con este juego no es otra que calificarlo como obra maestra. Jugar a Half-Life Alyx debería ser algo prácticamente obligatorio para todos los amantes de los videojuegos. Si somos novatos en temas de realidad virtual, solo necesitaremos unas pocas horas para acostumbrarnos y comenzar a disfrutar de todo lo que nos ofrece. 

Manos a la obra señor Freeman, manos a la obra...
Y para terminar, se han escuchado rumores sobre el desarrollo de Half-Life 3. Por supuesto, son rumores con poco fundamento. Pero si algún día la continuación de esta saga ve la luz, haber jugado Alyx 5 años más tarde, va a hacer la espera algo más corta.

jueves, 8 de mayo de 2025

Muse - HAARP 2007 en 4K (La IA sí sirve)

El mejor concierto de la historia (objetivamente hablando), remasterizado en 4K. Para que luego digan que la inteligencia artificial no sirve.
 

viernes, 28 de marzo de 2025

Half-Life Alyx, allá vamos (Meta Quest 3)

5 años he resistido la tentación. El 23 de marzo de 2020 salía al mercado el que es hasta la fecha, el mejor juego de realidad virtual: Half-Life Alyx. Nunca me ha interesado realmente el mundo de las VR; pero sabía que en algún momento tendría que darle una oportunidad y cerrar el capítulo pendiente con la que es sin duda, mi saga de videojuegos favorita: Half-Life (seguida por Monkey Island).

Manos a la obra señorita Vance, manos a la obra...

Así que, el próximo juego terminado que aparecerá por este blog, ya sabéis cuál será. La cuestión es que evidentemente, no he comprado unas gafas de realidad virtual para jugar a un único juego. Aunque Alyx sea la razón principal, hay que exprimir mucho más este trasto y de momento, sin conocer el ecosistema, he visto que en PC VR hay mods gratuitos de juegos que me encantaría probar: Half-Life 2, Portal 2, Resident Evil VII, etc. Espero poder publicar mucho contenido relacionado con este tema. 

miércoles, 26 de febrero de 2025

Senua's Saga: Hellblade 2 TERMINADO en PC

Una obra audiovisual imprescindible, un juego terriblemente aburrido. No hay más.

Sabía que, al igual que la primera parte, éste sería un juego corto y es lo único que me ha animado a terminarlo. De hecho, llamarlo juego me parece algo atrevido. Quizás obra audiovisual interactiva o simplemente pelijuego. Cosa que tampoco parece querer esconder, con esas bandas negras al estilo cinemascope (las he quitado en las capturas que saldrán a continuación).

No me voy a enrollar, la verdad. La historia nos lleva a enfrentarnos a una serie de gigantes, creados con una intención que se irá desvelando al final del juego; así que como no me parece algo realmente interesante, no voy a entrar en spoilers (tampoco la historia es su fuerte).

El nivel de detalle de Senua es simplemente de 10

El gameplay es una mierda pinchada en un palo. La mitad del tiempo vamos a estar pulsando LB + Avanzar para ir a paso lento mientras escuchamos las voces en nuestra cabeza. Si no pulsas LB, irás a paso extremadamente lento. Los combates son más simples si caben. Los puzzles hicieron gracia la primera vez. La segunda vez me ha parecido que eso de buscar formas camufladas en el entorno es aburrido, irritante y desesperante.

El juego apuesta visualmente por un estilo muy fotorrealista

Por supuesto, como he dicho al principio. Como obra audiovisual es imprescindible. Quiero decir, que si lo que te apetece es disfrutar posiblemente de uno de los apartados sonoros más avanzados que hayas oído jamás, este es tu juego. Pero asegúrate de hacerlo con auriculares para disfrutar de la magia de esta obra. Especial atención a cómo suena la voz de la Sombra. Gráficamente, si no me equivoco, usa Unreal Engine 5 y en una RTX 4090 se mueve a 4K y 60fps sobradamente (tenía activado DLSS calidad; igual incluso lo podría haber desactivado).

Senua's Saga: Hellblade II estaba llamado a ser el abanderado de la generación de Xbox Series X. A mí me ha parecido más bien una demo técnica, con buen arte, gráficos y mejor sonido.

Ciertos momentos llegan a ser realmente espectaculares

A pesar de todo, el personaje de Senua me sigue pareciendo que podría haber dado para mucho más. Senua es una mujer atormentada por su pasado y sus miedos. A la vez, una guerrera con una personalidad bien trabajada. Si se hubiesen propuesto hacer un juego donde primara más la acción, mejorando los combates; dándole variedad a los enemigos y las mecánicas; estaríamos hablando de uno de los juegos del año (pasado).

miércoles, 19 de febrero de 2025

Olivetti Lettera 32

El otro día quedé con un vendedor de Wallapop para comprar por 4 duros, una Olivetti Lettera 25, que me iba a servir de repuestos para una que tengo en casa. Era para arreglar algo sin importancia; pero estaba tan barata y en el pueblo de al lado, que me animé a ir. 

En su perfil, el vendedor tenía además una Olivetti Lettera 32. Una máquina más antigua, más pequeña y también con acabados de más calidad. Como tenía ganas de quitárselas de encima, por 24€ me traje las dos. La idea era coger las piezas que necesitaba de la Lettera 25 para la que tengo en casa y deshacerme de ella y con la Lettera 32 no tenía muy claro que hacer. Hasta que llegué a casa y la probé.

Mi flamante Olivetti Lettera 32

Es compacta (denominada máquina de escribir portátil), metálica, las pulsaciones se sienten más ágiles y la tipografía es distinta; siendo la de la Lettera 32 más cuadrada. La tipografía de hecho es, además de su estética, lo que más me ha gustado. Y como no sabía si estaba emocionado por la nueva adquisición, le hice un test a ciegas a mis hijas con ambas máquinas y sin dudar, eligieron la tipografía de la Lettera 32.

Así que después de apañar la Lettera 25, la he guardado en su maletín y he dejado en mi escritorio la pequeñita.

- ¿Y qué haces escribiendo a máquina en pleno 2025? 

Es un simple hobby, que para mi sorpresa, cuenta con más de 42.000 seguidores en reddit /r/typewritters. En este subreddit he descubierto que hay todo un mercado de gente coleccionando máquinas de escribir de todo tipo (algunas más cotizadas que otras). Gente que se dedica a restaurarlas, a escribir sus memorias, a intercambiar correo postal, etc. Entre ellos, personalidades tan conocidas como Tom Hanks y Keanu Reeves.

No es IA, es real. Hay incluso un documental

Algunas curiosidades sobre la Olivetti Lettera 32 que he descubierto leyendo reddit:

  • Fue la máquina que sirvió a Francis Ford Coppola para escribir El Padrino (aunque en otros sitios he leído que fue la Lettera 33 Deluxe).
  • El escritor, ganador de un premio Pulitzer, Cormac McCarthy, usó la Olivetti Lettera 32 en la mayor parte de su carrera. Cuando vendió la suya para una subasta benéfica por 250.000 $, se compró una igual.
  • Fue diseñada por Marcello Nizzoli en el año 1963 como heredera a la Olivetti Lettera 22.
  • La revista Fortune la colocó en el puesto 59º en su TOP de los 100 grandes diseños de la era moderna.
  • A día de hoy se puede comprar tinta para esta máquina de escribir en sitios como Amazon, eBay, Aliexpress, etc.
A ver, que si no te interesa, te vas por donde has venido
Y para responder más concretamente a la pregunta anterior, hay algo que hace que escribir a máquina tenga su encanto. Cuando escribes a máquina (o a mano), no hay distracciones, no hay alertas, no hay tentaciones de mirar la web de resultados deportivos, el correo, redes sociales, fetiches extraños que ni un psicólogo aceptaría tratar,... En la era digital, donde mantener la atención en una única tarea es todo un reto; estar delante de una reliquia de estas, puede aportar sensaciones que no sólo evocan a la nostalgia.

Un detalle interesante es que en las máquinas de escribir no hay CTRL + Z

lunes, 3 de febrero de 2025

Mi TOP de RESIDENT EVIL modernos

Estaba el otro día contándole a mis hijas mientras terminaba (de nuevo) Resident Evil 4 Remake, esta vez en Xbox Series X; lo mucho que me gusta este Remake, en comparación con el juego original.

Resident Evil 4 fue lanzado en 2005 en GameCube y posteriormente llegaría a PlayStation 2 y más plataformas. Cuando lo hizo en PC, le di un par de oportunidades; pero no me convenció. Como enamorado de los Resident Evil clásicos, con sus cámaras fijas y una mezcla exquisita de acción, survival horror y aventura; Resident Evil 4 simplemente me pareció un mal paso de CAPCOM. Acabé jugándolo de principio a fin en 2019 y para ello le dediqué esta entrada.

Este top es 100% objetivo, da igual si no estás de acuerdo

Aventurar qué habría sido mejor para la franquicia es un juego inútil; así que más vale centrarse en los hechos. Y es que, durante 3 entregas (Resident Evil 4, 5 y 6); CAPCOM se alejó de la identidad original de la saga, culminando en un juego que ha sido el único Resident Evil canónico que no he terminado: Resident Evil 6 (actualmente lo estoy volviendo a intentar en Xbox).

Afortunadamente, CAPCOM supo escuchar a los fans y desde Resident Evil VII, la saga ha sido mucho más consistente en todos los sentidos. Curiosamente, desde aquel año (2017), la empresa de CAPCOM ha subido en bolsa un 1.000% (lástima no llevar acciones), un interés de un 35% anual compuesto. Ni Warren Buffett.

¿Esto, de verdad, era necesario?

Pero ya me estoy enrollando más de la cuenta. El caso es que mientras le contaba a mis hijas lo mucho que me gusta RE4 Remake; se me ocurrió que no tenía muy claro si sería mi remake favorito o qué lugar ocuparía en mi ranking personal. Como se me antoja demasiado complicado hacer un ranking de todos los Resident Evil y están tan espaciados en el tiempo, que compararlos no tiene mucho sentido. He decidido por tanto, hacer un ranking de mis Resident Evil Modernos favoritos (desde Resident Evil VII en adelante). Es decir, Resident Evil VII, Resident Evil 2 Remake, Resident Evil 3 Remake, Resident Evil Village y Resident Evil 4 Remake. No tendré en cuenta DLC ni cualquier tipo de contenido que no sea el juego base.

TOP RESIDENT EVIL MODERNOS

Puesto número 5: Resident Evil 3 Remake  

Resident Evil 3 Remake tiene varios problemas para no estar más arriba de este top. Y es que es un juego donde se ve claramente la falta de ambición de CAPCOM después de haber puesto toda la carne en el asador en el remake de Resident Evil 2.

Las apariciones estáticas de Némesis restan tensión a la hora de rejugarlo

Las apariciones de Némesis son fijas, lo cual quita tensión al juego en el momento que lo quieres volver a jugar. Como remake, recorta contenido del juego original y como reimaginación se queda corto, muy corto. En 5h lo terminé la primera vez y eso no puede ser justificable de ninguna de las maneras.

Lo mejor que tiene, es que a pesar de su corta duración; se disfruta mucho. 

Puesto número 4: Resident Evil Village

Un juego muy entretenido; pero con más sombras de las que me gustaría; como una historia menos inspirada, apariciones un tanto lamentables (Chris Redfield) y enemigos y localizaciones que directamente, sobran (el pantano y la fábrica). Eso sí, no voy a decir que no lo disfrutara; todo lo contrario y es que también tiene sus luces, como la zona del castillo de Lady Dimitrescu y la casa Beneviento, también conocida como la casa de las muñecas.

Gráficamente luce genial, como todos los Resident Evil modernos

Algo bueno de este Resident Evil, es que pone fin a un personaje, que a pesar de haber sido protagonista de uno de los mejores Resident Evil de la historia, me caía como el culo (Ethan Winters).

Puesto número 3: Resident Evil VII

El reinicio de la saga Resident Evil no dejó indiferente a nadie. Lo hizo con un enfoque totalmente diferente a lo visto hasta ahora (aunque CAPCOM decía que volvían a los orígenes), haciendo borrón y cuenta nueva prácticamente a todos los niveles (sin olvidar el trasfondo de la saga). Lo hizo estrenando un motor gráfico que ha dado muchas alegrías, con la historia de un nuevo personaje y con una perspectiva en primera persona. 

El juego se desarrolla principalmente en la mansión del Dr. Fred

Como Resident Evil puede chocar un poco; pero como juego de terror es excelente. Recorrer la mansión de los Baker mientras te enfrentas a cada uno de los miembros de esta peculiar familia, es toda una experiencia. Como experimento me gustó mucho; pero como Resident Evil aquí ya podemos tener problemas. 

Por citar los aspectos más negativos, la falta de variedad de enemigos secundarios y la última parte del juego (afortunadamente es poco).

Puesto número 2: Resident Evil 2 Remake

Y aquí es donde iba a tener el gran dilema. Dejemos las cosas claras: Resident Evil 2 (og) me gusta mucho más que Resident Evil 4. Pero CAPCOM supo ver qué necesitaba Resident Evil 4 Remake para llevarlo a otro nivel. Y a pesar de que Resident Evil 2 Remake es de lo mejor que ha hecho nunca CAPCOM, aún puedo sacarle algún punto negativo. Como por ejemplo el recorte que le metieron al camino a la comisaría (algo que no puedo apoyar de ninguna de las maneras), la poca interacción que hay entre Leon y Claire o las pocas diferencias entre el escenario A y B. 

Tyrant puede llegar a ser un poco cansino en este remake

De todas formas es una decisión difícil. Entiendo que reorganizaran un poco la comisaría y los puzles; para hacer sentir al jugador que estaban delante de algo más que un remake 1:1. RE2R mejora en muchos aspectos al original (más allá de lo técnico), con un ambiente más tétrico, un Mr. X más implacable, algunos personajes más trabajados, como Ada Wong y Kendo (el armero). Es una gran reimaginación de Resident Evil 2; pero en este caso, me quedo con el original.

Puesto número 1: Resident Evil 4 Remake

De los Resident Evil modernos; es al único que no le puedo poner una pega como remake (que el DLC Separate Ways lo cobraran a parte quizás; pero fue barato y muy bueno). Alguno puede echar de menos el "detrás de ti imbésil", "te voy a aser picadillo", "un forasterooo" que en realidad, con el doblaje latino, no cazaba con la localización del juego (España).

Ahora en serio. Como he comentado, Resident Evil 4 está lejos de ser mi Resident Evil favorito; por eso, aún me parece más meritorio el trabajo de CAPCOM con este juego, transformando un título de acción en una mezcla perfecta de acción y terror. 

Creía que la gente de España era más hospitalaria

En cuanto a la historia, vamos a ser claros. Rescatar a la hija del presidente suena a argumento de Super Mario Bros y en este sentido; considero Resident Evil 2 mejor. Hay personajes un poco ridículos, como Ramón Salazar... pero no debería criticar la herencia del juego original si estamos analizando un remake.

A nivel artístico y ambiental, el juego es un 10. Se han añadido algunas mejoras en el combate como la posibilidad de desviar ataques con el cuchillo (parry). La recolección de recursos para comprar y mejorar armas con el buhonero le da mucha vidilla al juego. Ashley ya no es un gran incordio como lo fue en el Resident Evil 4 original.

miércoles, 22 de enero de 2025

Indiana Jones y El Gran Círculo TERMINADO en PC

Esta entrada no contiene spoilers.

Desde febrero del año pasado no terminaba un juego nuevo con modo historia y este año me he propuesto jugar un poco más. El elegido ha sido Indiana Jones y El Gran Círculo, un título de los estudios perteneciente a Microsoft que, como no podía ser de otra manera, ha salido día uno en Game Pass.

Vaya por delante que yo no soy un gran aficionado a Indiana Jones. De hecho, a pesar de que me encanta Lucas Arts, nunca he terminado ninguna de las 2 clásicas aventuras gráficas del arqueólogo más famoso: La Última Cruzada y The Fate of Atlantis. Quizás sea el momento de solucionar esto.

Al igual que en Super Mario Odyssey, tendremos que usar nuestro sombrero para protegernos del Sol

Pero vamos a centrarnos. El Gran Círculo no es una aventura gráfica, es más bien un juego de acción que mezcla puzzles, sigilo, exploración, plataforma y combate. Está muy lejos de brillar en cada uno de estos apartados; pero la combinación de todos dan como resultado un juego muy equilibrado. Hay que tener en cuenta que el juego no está pensado ni diseñado para que te lo puedas pasar al estilo Rambo. Así que olvídate de ir a pecho descubierto pegando tiros; porque vas a morir. Lo puedes hacer de forma puntual; pero lo ideal es ir eliminando enemigos a escondidas.

El juego se desarrolla en diferentes localizaciones. En este sentido, la diversidad está garantizada. Y no sólo eso. Hay que destacar el grandísimo trabajo de diseño y arte que tienen cada una de estos escenarios, dejándote con la boca abierta en más de una ocasión. Eso sí, tengo que reconocer que la parte del sureste asiático (Sukhothai) es la que menos me ha gustado. Y no porque no tenga localizaciones memorables; si no porque hay que estar haciendo continuos desplazamientos en una barca que parece ir a pedales. 

Lo único que me ha chirriado del juego son los paseos en barca

La historia comienza con el robo de uno de los artefactos que el Doctor Jones había encontrado en una de sus anteriores aventuras. El intento por recuperar este artefacto y el averiguar la importancia del mismo, da lugar a una trama que le lleva a un secreto mucho más grande y que da nombre a la aventura: El Gran Círculo. Como no quiero entrar en spoilers; diré que como historia para un juego de este tipo, me parece que cumple y con nota.

Otro aspecto que no se puede obviar relacionado con la trama es el contexto en el que sucede todo: año 1937. Tras el secreto de El Gran Círculo no iremos solos; si no que tendremos que vernos las caras con los nazis (y sus aliados en Italia, con Mussolini a la cabeza). De hecho, el villano principal es un arqueólogo nazi lleno de carácter y oscuros planes.

El villano principal es Emmerich Voss, un arqueólogo nazi que sabe karate (esto último puede que sea broma)

No faltaran personajes que nos ayuden durante la aventura, aunque habría que quedarse principalmente con dos: Gina y otro que no nombraré.

En el apartado técnico una de cal y otra de arena. Por un lado, el juego se ve impresionante, siendo uno de los mayores exponentes a nivel gráfico que existen a día de hoy. Pero está lejos de ser un juego bien optimizado y exento de bugs técnicos. Me he encontrado algún que otro pequeño fallo de físicas entre personajes y escenario (nada grave); pero sobre todo, lo peor es el rendimiento. En mi caso, jugando a 4K con una RTX 4090; he tenido que bajar algunos detalles. Sobre todo cuando estamos en las aldeas de las localizaciones principales, donde el juego se arrastra. Al final, para asegurarme los 60fps; activé DLSS, bajé el trazado de rayos y puede que alguna cosa más (no recuerdo). 

A día de hoy, el juego es imposible que corra a 4K y 60fps sin hacer ningún tipo de sacrificio (que no vas a notar).

Durante la aventura no olvides alimentarte para recuperar tu resistencia

Durante el juego encontraremos algunas mejoras que podremos ir aplicando a nuestro héroe particular y tengamos los puntos suficientes para desbloquearlas. Los puntos los podemos obtener realizando misiones, encontrando tesoros o sacando fotos. Además, la fruta nos brindará resistencia para pelear o correr; y el pan (y sus diferentes derivados) nos darán salud extra. Para curar la salud principal deberemos usar vendas.

En cuanto a duración, en mi caso han sido unas 20h, jugándolo tranquilo; pero sin meterme de lleno en secundarias (alguna ha caído de rebote; pero poca cosa). Una vez terminada la historia, puedes volver al juego y visitar cada una de las localizaciones y seguir con el contenido adicional.

En definitiva, sin duda una gran aventura para un jugador, que va a contentar a todos los aficionados a Indiana Jones y también a los que no lo somos.

Nota: 8/10

Todas las capturas han sido realizadas desde mi PC.

domingo, 5 de enero de 2025

Limited Run Games: ¡2 años esperando un pedido!

Limited Run Games, para quien no la conozca, es una tienda online de videojuegos que se caracteriza por sacar ediciones limitadas de juegos que normalmente, no encuentras en formato físico en las tiendas habituales (hay excepciones). Una vez que sacan una edición y se vende, ya no vuelven a fabricar más unidades nunca más.

A día hoy, mi posesión más preciada de Limited Run Games

Una particularidad de esta tienda es que cuando "compras" el juego, lo que estás haciendo realmente es reservarlo para cuando cierren el plazo de reservas, empiecen a producir las unidades que hayan vendido y enviarlas. Este proceso, la mayoría de clientes de esta tienda, saben que suele tardar unos meses y que tienes que armarte de paciencia. Lo ideal es olvidarte del tema y cualquier día, si sigues con vida, te llega un correo y te avisan de que ya han enviado el juego.

Otra particularidad de Limited Run, es que están en Estados Unidos, y el tema del envío a España pasa por aduana, así que ya ellos en el proceso de compra se encargan de declarar el valor de todo, de incluir las tasas correspondientes y así no hay ningún problema. Claro que un juego que venden por 35$, a ti te acaba costando 60€ con tasas y envío; pero es lo que hay.

La última peculiaridad que quiero señalar, es que si haces un pedido con varios artículos, no te lo enviarán hasta que el último se haya fabricado (no envían por partes). Eso quiere decir que si uno de los artículos es producido y fabricado en 3 meses y otro del mismo pedido, tarda 1 año. Tú tendrás que esperar un año para tener los 2.

Mi última compra fue en febrero de 2023, la edición de Maniac Mansion que ya me enviaron y tengo en mi poder (algún día la enseñaré por aquí). Pero un mes antes, en enero de 2023 cometí el error de hacer un super pedido que incluía la edición estándar de Return of Monkey Island para Xbox, la edición coleccionista de Return of Monkey Island para PC, el upgrade kit de Return of Monkey Island para la Antología de Monkey Island (esto también tengo que enseñarlo algún día), la edición coleccionista de Loom y el maldito Sam & Max Hit the Road Edición Coleccionista

Lo peor, es que es de las aventuras que menos me llaman de Lucas Arts

Salvo Sam & Max, todo fue fabricado y enviado hace tiempo a aquellos que compraron estos productos por separado. Pero aquí estamos, 2 años después, aún esperando que terminen de fabricar la aventura de los detectives más famosos de Lucas Arts

Esta edición lleva ya varias reprogramaciones de su fecha estimada de entrega. Actualmente reza que la fecha estimada de envío es Q4 2024; cosa que ya sabemos que no se ha cumplido. Hay rumores de que el juego se va a empezar a enviar a lo largo de este mes, según comenta un usuario en reddit, tras hablar con el servicio de atención. Que esa es otra. El SAT de Limited Run, por lo general no contesta o se limitan a decir que no saben nada más sobre el tema.

Realmente mi experiencia con esta tienda no ha sido mala. En una ocasión compré para Xbox los siguientes juegos:

  • Day of the Tentacle
  • Full Throttle
  • Grim Fandango

Normalmente suelen incluir una tarjeta especial con cada juego (muy valoradas por cierto), pero ya avisan en la web que no es algo obligatorio y que no se comprometen a incluirla. En mi caso, llegaron 2 tarjetas, una para cada uno de los 2 primeros juegos. Les contacté si me podían hacer el favor de enviar una para Grim Fandango y sin ningún coste ni pegas, lo hicieron.

Entiendo también que la producción de ciertas ediciones no siempre es fácil; pero 2 años, se me antoja un poco demasiado e intuyo "algo" de dejadez ante una edición que posiblemente no haya vendido mucho y no les haya interesado darle demasiada prioridad. 

Esperemos que 2025 sea el año de Sam & Max.

PD: Esta entrada además de estrenar el año 2025, hace que www.pollodegomaconpolea.net haya tenido publicaciones en 20 años diferentes.