viernes, 17 de abril de 2026

Halftime de Bob Buford, una mirada a la crisis de la mitad de la vida

Aunque iba a incluir este libro dentro del siguiente recopilatorio mensual; he decidido crear una entrada exclusiva, ya que me ha parecido lo suficientemente interesante como para reflexionar en voz alta un poco sobre lo aprendido.

A pesar de que en algún momento soy crítico con el libro, recomiendo encarecidamente su lectura a todos aquellos que crean estar pasando por esa etapa de la vida que te lanza preguntas como ¿y ahora qué?

Bob Buford fue un empresario y filántropo que heredó y expandió exitosamente un negocio de TV por cable en EEUU. Después de la muerte temprana de su hijo (24 años) y una crisis de identidad, escribió el libro de Halftime.

Bob Buford, fallecido en 2018 a la edad de 78 años

Utilizando una analogía deportiva, Bob Buford compara la vida con un partido de fútbol (americano) donde tenemos una primera parte trepidante, enfocada en el éxito laboral, económico y personal. Después de esta primera parte, muchas personas se preguntan ¿y ahora qué? Es cuando llegamos a un periodo de descanso donde muchas personas se plantean su segunda parte de la vida hacia nuevas metas que buscan más la trascendencia que el éxito.

Es un libro enfocado principalmente para aquellas personas que están pasando precisamente por estas dudas existenciales, relacionadas con la crisis de la mediana edad.

Bob Buford resalta la importancia de esta segunda parte de la vida y te plantea preguntas como ¿por qué rendirnos ante la irrelevancia después de haber acumulado sabiduría durante décadas? Invita a que la segunda parte de la vida sea más creativa, impactante, significativa y aventurera. Sin dejar de aprender y contribuir a la sociedad. Si consideramos la vida un partido de fútbol, el juego se gana en la segunda parte.

Libro leído en formato digital

Uno de los pilares en los que se apoya Bob Buford durante todo el libro y de forma reiterada, es la religión y Dios. Para una persona que no es creyente, muchas páginas de este libro les resultarán vacías, llenas de frases fáciles que tratan de atribuir tus propias inquietudes a una intervención divina que nos guía de alguna forma. Afortunadamente es algo que puedes obviar e incluso adaptar a tus propias creencias, sean cuales sean. Al fin y al cabo, tener la mente abierta es importante en esta etapa de la vida.

El resumen de este libro podría ser "escucha la voz que te susurra, ve al vestuario a tomar aliento y prepárate para la segunda parte". La importancia del descanso es vital para una buena segunda parte; independientemente de lo bien o mal que hayamos jugado nuestra primera mitad. Aceptar los fracasos y reconocer nuestras fortalezas es parte del trabajo que tendremos que hacer en el descanso. Tareas que nos pueden y deben de tomar un largo tiempo.

Bob Buford también nos avisa que muchas personas no son capaces de superar la etapa del descanso con éxito. A menudo tratamos de aferrarnos a lo conocido, a todo aquello que nos definió y nos llevó al éxito en la primera parte. Por eso es clave saber escucharnos y entender si realmente lo que hemos hecho en la primera parte, es lo que queremos seguir haciendo en la segunda. Se trata de un ejercicio de honestidad. Si el brillo de la primera parte se está empezando a perder, quizás aferrarse a él sea un error.

El secreto del crecimiento constante es iniciar una nueva curva sigmoide antes de que la primera se agote (Charles Handy).

Durante el descanso tenemos que tener en cuenta que erraremos, por eso debemos estar preparados para dejar cosas en el tintero. Es parte del aprendizaje.

Otro concepto que trabaja el autor en el libro es el concepto de "La caja". Llenamos nuestra vida de cosas que creemos que nos apasiona; pero que al final no son más que ruido que nos aleja de nuestro verdadero propósito. Parte de nuestra tarea en el descanso es encontrar esa única cosa donde queremos poner toda nuestra energía. Se supone que lo único que debemos de tener en nuestra caja tiene que ser algo que se ajuste a estas dos premisas: algo en lo que seamos bueno y algo que nos apasione. Si tenemos dos cosas en la caja habrá conflicto.

El concepto o la idea de la caja creo que es de las cosas de este libro que más debemos de coger con pinzas.

¡La caja, la caja!

Otro de los aspectos que prácticamente me parece un cliché es que en el caso de Bob, su propósito para su segunda mitad era ayudar a los demás a través de la iglesia y su fundación. Por cierto, su fundación www.halftime.org, que he visitado por curiosidad, te ayuda a encontrar tu propósito por un precio que parte de los 1.500$. Es cierto que la organización está declarada sin fines de lucro y que Bob Buford era multimillonario cuando escribió el libro tras vender su empresa. 

Pero aunque a Bob Buford le gustase monetizar el ayudar a los demás (cosa totalmente respetable), no es menos cierto, que ese aire altruista del que hace gala durante todo el libro se desvanece un poco al ver cómo funciona su fundación. Espero que sus clientes estén satisfechos. Supongo que también tendrán recursos de ayuda gratuitos; pero no he indagado lo suficiente.

También hay que decir que Bob ya nos avisa en el libro: "El error que comete la mayoría de la gente al entrar en la segunda mitad de su vida es confiar únicamente en las buenas intenciones". Que el libro pueda ser incluso un embudo de ventas, no quita que esté lleno de buenas ideas.

El trabajo como significado de la vida

Para Bob Buford, el trabajo es el pegamento psicológico que mantiene unida a una persona; por lo que debemos de tener cuidado con la idea de que el objetivo del trabajo es ganar suficiente dinero para poder algún día dejar de trabajar y vivir una vida de ocio. De hecho, este pensamiento se ha puesto muy de moda en los últimos años. Como ejemplo tenemos el movimiento FIRE (Financial Independence, Retire Early), o en español, independencia financiera, jubilación anticipada.

La idea de la independencia financiera está bien para tener más autonomía y poder de decisión sobre qué hacer en tu segunda parte. Pero no se debería de utilizar para llevar una vida contemplativa.

Según Bob, el ocio es un regalo ocasional que debemos darnos a nosotros mismos independientemente de nuestra etapa de la vida; pero el ocio a tiempo completo, por muy atractivo que parezca, simplemente no es bueno para la salud mental ni emocional: Nunca funciona

Un punto que me ha gustado de este libro, y a la vez es una inquietud que siempre tengo, es la idea de aprender continuamente. No importa si es a través de un seminario, una nueva carrera, un máster, un libro o un documental. Da igual si eres de ciencias y has decidido estudiar humanidades o un nuevo idioma. Aprender en la segunda parte de la vida es más enriquecedor que nunca. Aprender por el placer de aprender, por una curiosidad auténtica y no por la necesidad de encontrar tu lugar dentro del sistema. Aprendes sin la presión de competir contra otros compañeros de estudios o trabajo. Aprendes a tu ritmo, sin un reloj que te avisa que debes terminar cuanto antes para poner en práctica tus conocimientos.

Vive acorde al epitafio que te gustaría tener

En resumen, Halftime es un libro que nos invita a escuchar nuestra propia voz interior, a mirar más allá del éxito para descubrir quiénes somos realmente y qué esperamos de la segunda parte de la vida. Según Bob Buford, vivir acorde al epitafio que nos gustaría tener el día que ya no estemos aquí.

miércoles, 8 de abril de 2026

Mi primera aceleradora: S3 Savage 3D 8MB

En el verano de 1999 recibí una beca con la que pude comprar mi primer ordenador nuevo (anteriormente había pasado por un 80286 y un 80486 de segunda mano). Con aquel dinero tuve que hacer malabarismos para adquirir un equipo completo, incluyendo monitor, teclado, ratón e impresora.

El equipo fue el siguiente:

  • AMD K6-II 400Mhz
  • 64MB SDRAM
  • S3 Savage 3D 8MB AGP
  • Sound Blaster Live!
  • HDD 6GB
  • Lector de CDROM y disquettes.

Todo un equipo multimedia (término muy de moda) de la época.

La S3 Savage 3D fue a lo que pude acceder con mi presupuesto, ya que las opciones más potentes como las recién salidas Voodoo 3 o TNT2 estaban totalmente fuera de mis posibilidades. 

Tarjeta gráfica S3 Savage 3D 8MB AGP 2X

Por aquel entonces las aceleradoras 3D tampoco eran lo más habitual y mucha gente tenía en casa un ordenador con una tarjeta S3 Trio o S3 Virge, las cuales o no poséian capacidades 3D o directamente desaceleraban las 3D cuando intentabas usarlas (y acababa siendo mejor opción usar aceleración por software).

La Savage 3D, lanzada en 1998, fue un intento de S3 de competir contra 3Dfx y su Voodoo 2 y la que hoy por hoy es la empresa más grande del mundo: Nvidia y su TNT. Así que sí, la S3 Savage 3D era una aceleradora 3D 100% compatible con DirectX 6.0 y que introdujo algunas novedades interesantes, como la compresión de texturas S3TC. Tecnología que por cierto gustó tanto a Microsoft que la incluyó dentro de DirectX. Esto permitía a la Savage 3D mostrar texturas de alta resolución utilizando menos memoria de vídeo.

S3 Savage 3D montada en mi PC Master Race retro

La Savage tuvo al menos 2 revisiones más medianamente conocidas: Savage 4 y Savage 2000; pero por aquel entonces no resultaban interesantes en ningún rango de precios.

La S3 Savage 3D me permitió disfrutar de juegos como Resident Evil 2, Theme Park World, Grim Fandango, Half-Life o Need for Speed IV a buena calidad. Aunque también recuerdo que lo pasaba mal con juegos como Quake III Arena, Sacrifice o Unreal Tournament.

Mi PC Master Race retro con Pentium III 667Mhz + Voodoo 3 3000 + 256MB RAM

Mi S3 Savage 3D tuvo una vida corta; pero muy intensa. Murió de una forma que aún considero curiosa. Era el año 2000, estaba en Huelva viendo la película La Milla Verde en el PC en formato DivX. De repente, la pantalla parpadeó y en el monitor apareció un patrón de lineas negras verticales, intercaladas con líneas con la imagen de fondo en color verde. La gráfica había quedado inutilizable, no había nada que hacer.

Lista para jugar a todo lo que le echen...
Me quedó el recuerdo de ser la primera aceleradora 3D que pasó por mis manos. Así que en honor a aquellos años, decidí echar un vistazo a eBay y la encontré por 13 euros con envío incluido. Sé que hay modelos más potentes y más baratos; pero como comprenderéis, no era mi intención obtener una super tarjeta... o quizás sí...

La continuación de cómo fue el accidentado cambio de la Savage 3D lo podéis encontrar aquí.

miércoles, 25 de marzo de 2026

Lecturas de febrero / marzo 2026

Febrero y marzo he leído algo menos, de todas formas dejo por aquí los dos libros que han caído:

El arte de reflexionar sobre el dinero de André Kostolany

Kostolany, como él mismo se denominaba, fue un famoso especulador en bolsa nacido en 1906 en Budapest. Una de sus metáforas más conocidas es la del perro y su amo:

Imagina a un hombre paseando a su perro atado con una generosa correa. Mientras el hombre camina a un ritmo más constante (el crecimiento de la economía); el perro corretea de un lado a otro, se aleja, se para, se distrae, se adelanta, etc (la bolsa). Al final el destino es el mismo ya que la bolsa sigue a la economía.

El arte de reflexionar sobre el dinero en Kobo Libra Color

Kostolany se aprovechaba mucho de la psicología para hacer sus inversiones, haciendo un análisis más relacionado con lo macro y emocional. Diferenciándose así a menudo de los principios básicos de un inversor en valor, cuyo objetivo principal es analizar los números de una empresa.

Voces de Chernóbil de Svetlana Alexievich

Svetlana Alexievich es escritora y ganadora del Premio Nobel de Literatura en 2015.  Este libro está lleno de relatos en primera persona de supervivientes del desastre de Chernóbil: científicos, campesinos, liquidadores, militares, etc.

Los narradores son las propias víctimas que cuentan cómo vivieron aquellos momentos. A veces desde el desconocimiento y escepticismo. La radiación fue un enemigo contra los que nadie estaba preparado para luchar, un enemigo invisible que se cobró innumerables víctimas y que a menudo, fueron silenciadas por el régimen soviético.

sábado, 14 de marzo de 2026

Resident Evil Requiem TERMINADO en PC

Acabo de terminar Resident Evil Requiem o Resident Evil 9, el último juego de CAPCOM y una de mis sagas favoritas. Aquí te cuento un poco lo que me ha parecido con SPOILERS, así que ojo cuidado.

Resident Evil Requiem trae de regreso a Leon

Resident Evil Requiem se podría decir que es una continuación "directa" de Resident Evil 2; lo cual me gusta, ya que amplía la mejor rama de las historias de Resident Evil y además, nos devuelve a sitios muy emblemáticos.

Resident Evil Requiem tiene lugar en 2026; han pasado 28 años desde el desastre de Raccoon City. Nuestra protagonista es Grace Ashcroft, una agente del FBI que se dedica a resolver crímenes. Su jefe envía a Grace al Hotel Wrenwood para investigar una extraña muerte. Grace se enfrenta a su pasado, ya que su madre fue asesinada allí 8 años atrás. 

Grace Ashcroft será la encargada sufrir la parte más "survival horror" del juego

Afortunadamente para Grace, el pureta Leon S. Kennedy es asignado también por la DSO a investigar el hotel, ya que un compañero ha desaparecido en la zona.

Estando en el hotel Grace recupera un disco MO que su madre dejó escondido mientras huían de un extraño personaje (Victor Gideon) que acabaría con su vida. Grace recuerda que su madre le dijo que ella era su última esperanza. ¿Qué querría decir?

Victor Gideon le explica a Leon que ya no está para estos trotes

Gideon es un antiguo discípulo de Lord Spencer, cofundador de Umbrella y su objetivo es terminar el proyecto Elpis, la última gran creación de Spencer antes de morir. Pero para ello necesitan a Grace, ya que sólo ella puede conocer la contraseña que da acceso al proyecto Elpis (oye, esto es un coñazo de escribir, ¿por qué no juegas y me dejas en paz?). Elpis está en un laboratorio secreto de Umbrella bajo el orfanato de Raccoon City.

Hay más personajes importantes en el desarrollo de Resident Evil Requiem, como por ejemplo Zeno (un tipo que recuerda mucho a Albert Wesker); Emily, una niña ciega o Sherry Birkin. Pero paso de hablar de todos los personajes.

Emily es un personaje que de primeras nos hará desconfiar mucho...

JUGABILIDAD

Hay dos partes muy diferenciadas en Resident Evil Requiem. Grace nos recordará a Resident Evil 1; sobre todo en la primera parte del juego, cuando nos movemos por el Centro de Pacientes Rhodes Hill. Esta parte es más survival horror, teniendo que hacer una gestión más meticulosa del inventario y los recursos.

Hall del Centro de Pacientes Rhodes Hill

Pero el juego cambia drásticamente cuando manejamos a Leon, ya que tanto el inventario como la cantidad de armas y munición que podemos llevar lo convierten en un juego más de acción a lo "Resident Evil 4".

En cuanto a las localizaciones, para los aficionados a la saga, seguramente encuentren el Centro de Pacientes Rhodes Hill como la más inspirada (con diferencia) de todo el juego. Recuerda mucho a otras localizaciones clásicas como la Mansión Spencer. Otra localización que traerá emotivos recuerdos es la Comisaría de Policía de Raccoon City; pero no pasaremos demasiado tiempo aquí. Eso sí, para rememorar viejos tiempos a lo grande, un Tyrant nos perseguirá en los últimos compases de esta parte del juego.

La vuelta a la comisaría viene acompañada de su inconfundible melodía

Personalmente los laboratorios no me han gustado mucho; pero sin duda, la peor zona es el Centro de Raccoon City. Es una zona innecesariamente grande, cubierta de ceniza, sin color, fea, aburrida y larga. Y si esta zona me ha parecido fea; peor ha sido la huida de este lugar: una pelea en motocicleta con físicas imposibles contra Victor Gideon.

Leon escapa con su moto alpina derrapante

Un resumen rápido es que las zonas de acción están varios escalones por debajo de las zonas de survival horror.

A nivel técnico el juego luce espectacular. Eso sí, necesitarás un pepino de gráfica si quieres poder activar todas las bondades de las que hace gala Resident Evil Requiem. Más concretamente, Path Tracing, que es como el trazado de rayos; pero más rechulón aún.

Necesitarás una tarjeta gráfica de gama alta para disfrutar al máximo del juego

El juego se encuentra doblado al castellano y la voz de Leon S. Kennedy es la misma que disfrutamos en Resident Evil 2R o 4R.

En cuanto al final, existen 2 finales que van a depender de lo que elijamos en el último momento, a la hora de decidir liberar el "virus" Elpis o no. Como soy un poco chungo, mi primera elección fue liberar el virus. Para mi sorpresa; ése es el final bueno en todos los sentidos; ya que Elpis no es un virus. Es un antídoto que Spencer creó para tratar de redimirse al final de su vida. Gracias al antídoto; Leon, Sherry y Emily pueden vivir. Eso sí, nos tocará enfrentarnos a Victor.

Victor Gideon será el jefe final en el final bueno del juego

El final malo es tan malo, que hasta Leon muere. 

Como casi todos los Resident Evil, tiene sus luces y sombras. Curiosamente, la parte de Raccoon City de mano de Leon S. Kennedy es la que más decepciona. Aún así, me ha gustado mucho por sus personajes, la mayoría de las localizaciones, enemigos, la vuelta a la comisaría, la vuelta de un Leon al que se le notan los años, su historia y todo lo que aporta a Resident Evil 2.

PD: Todas las capturas han sido tomadas por mí en la versión de PC con Ryzen 9 5950x + RTX 4090. 

lunes, 9 de febrero de 2026

Donkey Kong Country Returns HD TERMINADO en Nintendo Switch 2

Con el anuncio de que Nintendo había mejorado sin ningún coste Donkey Kong Country Returns HD para Nintendo Switch 2, decidí darle una nueva oportunidad aprovechando que mi hija Alicia tiene el juego. Las mejoras añaden un nuevo personaje, modo Turbo Attack, tiempos de cara más rápidos y mejoras gráficas para aprovechar la potencia extra de Nintendo Switch 2.

Los monos de Monkey Island molan más

Yo no soy muy entendido de Donkey Kong; de hecho, este es el primer juego de la franquicia que termino. Hace muchos años que jugué al original de SNES; pero simplemente a modo de curiosidad en algún emulador. Sobra decir que este es un juego de la primera Nintendo Switch; que a su vez, es un remaster del Donkey Kong Country Returns de Nintendo Wii (lanzado en 2010).

Donkey Kong Country Returns HD me ha parecido un plataformas 2D muy divertido; mucho más que Donkey Kong Bananza, el cuál vendí al poco tiempo de comprarlo. 

Los niveles son muy variados y cada uno de ellos cuentan con secretos por descubrir

Al ser un plataformas clásico, la historia no tiene mucha importancia. Una especie de dios del volcán malvado despierta con ganas de quedarse con todos los plátanos de la isla. A través de sus secuaces controla a los animales para que trabajen para ellos recolectando la preciada fruta. Por supuesto, Donkey Kong no puede permitirlo.

El juego se divide en 8 mundos diferentes: jungla, playa, bosque, fábrica, ruinas, etc. Cada mundo cuenta con 7-8 niveles diferentes, además de un jefe final contra el que tendremos que luchar para pasar al siguiente mundo. En cada nivel recolectaremos plátanos para conseguir vidas extras, piezas de puzzle para desbloquear elementos de una galería de imágenes y las letras K-O-N-G que sirven para desbloquear un noveno mundo, el cual yo no he descubierto ni tengo interés.

Donkey Kong es más divertido que Super Mario; es un hecho

Dentro de los juegos de plataformas de Nintendo (Kirby, Mario, Donkey Kong), se entiende que los Donkey Kong son los más desafiantes. Eso sí, el juego cuenta con un "modo moderno" que da ciertas facilidades; como 3 corazones en lugar de 2 y más elementos de ayuda que podremos adquirir con las monedas que vayamos consiguiendo. Yo por supuesto, he tirado por el camino fácil.

En definitiva, un juego muy divertido que me ha dejado con ganas de más. Así que posiblemente le dé caña al Donkey Kong Country: Tropical Freeze.