lunes, 9 de mayo de 2022

Demuestro científicamente la Resurrección

Estaba leyendo la otra noche el libro de Javier Santaolalla "El bosón de Higgs no te va a hacer la cama: la física como nunca te la han contado" (sí, yo también creo que el título es demasiado largo y el enlace va con referido ueueueueue xddd...). En la primera parte del libro el autor habla sobre Galileo y cómo desafíó al pensamiento aristotélico a la hora de establecer nuevas ideas y paradigmas científicos, dando un paso más y apoyando sus estudios en la demostración y no sólo en el razonamiento.

Realmente Galileo no tiene nada que ver con esta historia; pero ya que voy a hacerme famoso por ser la primera persona en demostrar la resurrección (no cristiana), quiero dejar los detalles más o menos claros, para que en el futuro no le cuenten a los escolares que la idea me surgió de un manzanazo en la cabeza o me vino mientras trabajaba en una oficina de patentes.

Para la demostración me voy a basar en principios matemáticos que se dan por válidos a día de hoy, de hecho, son muy básicos; así que no te preocupes, que no sólo lo vas a entender, si no que además te voy a convencer de que la resurrección existe.

Antes de continuar te voy a invitar a que le eches un vistazo a esta entrada si no conoces el teorema del mono infinito (o infinitos monos). De verdad necesito que le eches un vistazo si no conoces el teorema, porque explicarlo alargaría demasiado esta entrada y no quiero que te pierdas la explicación principal. 

Bien, ahora que doy por hecho de que sabes de qué va el teorema del mono infinito, vamos a hacer una serie de correspondencias.

Tenemos un mono con una máquina de escribir que pulsa teclas al azar, sin pensar, durante un tiempo infinito y sabemos, que entre todas las combinaciones de mierdas que escribirá el mono, en algún momento de la eternidad, saldrá una obra de Shakespeare. 

¿Cuántos años tendríamos que esperar para ello? No intentes calcularlo (ya lo haré yo en otra entrada). Puede que el Universo se destruya y renazca de las sombras trillones de veces hasta que eso ocurra. Pero recuerda, infinito siempre es más, así que no lo dudes, en algún momento, el mono escribirá una obra de Shakespeare.

Pues bien, ahora en lugar de letras al azar lanzadas por un mono, imagina quarks y leptones nacidos en los albores del Big Bang; créando los primeros átomos de hidrógeno, que se juntan para crear las primeras nebulosas, cunas de estrellas donde se forjan los átomos necesarios para nuestra vida como el carbono.

Nuestro Big Bang es nuestro mono, nuestras letras son los átomos y nuestras obras de Shakespeare somos nosostros. Si aceptamos que no somos más que un conjunto de partículas predispuestas de una forma muy concreta que da forma no sólo a nuestro cuerpo, si no también a nuestros pensamientos y consciencia; es fácil de entender, que en una eternidad de tiempo, en algún momento, en algún rincón del espacio y del tiempo, otra copia exacta a lo que somos nosotros, se formará.

¿Tendrá esa copia consciencia de su copia anterior? Pues evidentemente no y es comprensible. Posiblemente ya seamos una copia de otro "yo" y la realidad es que ninguno de nosotros puede afirmar que recuerde una vida pasada y si alguno lo hace, le tacharemos de chalado.

Para terminar, como podéis comprender, todo esto no es más que un razonamiento exagerado que no es científico ni serio. ¿Menuda decepción y mamarrachada, verdad?

jueves, 5 de mayo de 2022

Shovel Knight: Treasure Trove TERMINADO en Nintendo Switch

Recientemente he descubierto el placer de jugar cierto tipo de indies estilo 8/16 bits en Nintendo Switch. Es la experiencia más parecida a revivir la época de NES sin anclarte a los juegos del pasado. 

Shovel Knight es un caballero, cuya principal arma es una pala, que se retiró a vivir una vida tranquila, cuando una malvada hechizera rompe la calma y captura a Shield Knight, la amiga de nuestro protagonista. Para rescatarla tendremos que cruzar todo un rico mundo lleno de peligros.

La variedad de ecosistemas es que nos encontraremos es abundante y eso hará que el juego se note constantemente fresco, divertido y desafiante. En cada mundo nos encontraremos un jefe con sus propias mecánicas. 

Hay que decir que Shovel Knight no es un juego desquiciante por su dificultad, casi todo lo contrario. Es un juego sencillo que a veces presenta algún desafio para los jugadores medio mancos como yo. Existen además checkpoints a lo largo de cada nivel, por si morimos, no tener que volver al principio. Eso sí, una vez terminado el juego se desbloquean nuevos modos de los que no puedo hablar porque no los he jugado.

Lo divertido y original de este juego es precisamente el arma de nuestro protagonista, una pala. Con ella podremos luchar y buscar tesoros escondidos. Estos tesoros sirven principalmente para comprar mejoras tanto de vida, magia o incluso armaduras.

El juego tira de humor constantemente, me ha recordado mucho a The Messenger en este sentido, aunque son 2 juegos bastante diferentes.

A nivel técnico ya podéis ver que el juego sigue una estética mezcla entre 8 y 16 bits (más 16 que 8 por su paleta de colores, animaciones, efectos en pantalla, etc). El sonido sí que recuerda mucho a los juegos de 8 bits de NES. Es pura magia para aquellos que quieran recrear aquella época con un juego "actual".

En cuanto a la jugabilidad recuerda a los Megaman de NES. Los controles son buenos, aunque reconozco que el tema de saltar y apuntar con la pala hacia abajo a veces me ha desquiciado un poco. Creo que no está del todo bien implementado este movimiento, activándose más veces de la cuenta (me ha pasado tanto con joycons como con mando PRO oficial de la Switch. Tampoco me ha gustado demasiado que las magias se activen con "ARRIBA + Y". Más de una vez he lanzado magias cuando no quería. 


En cuanto a la duración, la historia principal no es demasiado larga, unas 6 o 7 horas. Pero si quieres exprimir al máximo el título, esta duración se puede ver incrementada por 3. En resumen, un juego de los de antes, de mucho jugar y poco leer; de diversión constante y directa; algo que caza de forma natural con Nintendo Switch y su filosofía.

viernes, 22 de abril de 2022

Life is Strange: True Colors TERMINADO en XBOX SERIES X

Hace unos años jugué al primer Life is Strange, del cual podéis ver mi opinión en ésta misma página. La mezcla de aventura gráfica light, la toma de decisiones y su buena narrativa, hicieron de esta saga, ser de las más reconocidas dentro de su género. 

Encantado por el resultado, jugué también a su precuela: Life is Strange: Before the Storm y más recientemente, Life is Strange 2; el cuál, sin dejar de ser un gran juego, había perdido ese frescor de la primera entrega.

Cuando anunciaron True Colors, había cosas que me chirriaban un poco. Por ejemplo, su precio. El juego tiene prácticamente el precio de un juego AAA, siendo el doble de lo que costaron las primeras entregas de la saga. También sentía que siendo un género donde la historia es el 90%; era dificil que pudieran sorprender.

Otro aspecto que también me preocupaba, es que quisieran meter con calzador el tema de la sexualidad. Soy consciente de que expresar esta opinión puede ser muy impopular en estos días que corren; pero no voy a dedicar más que estas palabras a defender mi persona.

En los últimos años hemos tenido juegos como The Last of Us 2 (juego que me encantó), Tell me why (aburrido), donde se introducía el tema LGTB de una forma poco acertada a mi parecer.

Life is Strange: True Colors hace pensar, en un principio, que pudiera ser un caso parecido a los anteriores. Los colores elegidos para la portada, el corte de pelo de la chica, el subtítulo "True Colors" hace referencia a la canción de Cyndi Lauper, un himno dentro de la comunidad LGTB. Y estoy convencido de que estos aspectos no son casualidad. Peeeeerooooo... Life is Strange True Colors consigue tratar el tema de la sexualidad de una forma muy natural, dando incluso la libertad al jugador de elegir sus preferencias.


Pasemos a la historia y los personajes sin spoilers, o con los mínimos posibles. A partir de este punto, sigue bajo tu propia responsabilidad (no voy a revelar nada importante; pero no vas a llegar "virgen" al juego).

En True Colors tomamos el papel de Alex, una chica que va a visitar a su hermano mayor después de estar 8 años separados por temas que no quiero revelar. El lugar, un pequeño pueblo situado entre montañas, muy pintoresco y de tradición minera. Al poco tiempo de llegar, ocurrirán una serie de acontecimientos que cambiaran por completo la vida de la protagonista dentro del pueblo. Nuestro papel será aclarecer los hechos que han acontecido.

La saga Life is Strange ha estado caracterizada por los poderes sobrenaturales que poseen cada uno de sus protagonistas. En el caso de True Colors, esa habilidad es la de sentir las emociones (de ahí los colores) de las personas que nos rodean, de forma que las haces tuyas y vives con la misma intensidad que la persona que la sufre. 

El problema de los personajes de Life is Strange True Colors es que no todos están tan conseguidos. Es muy fácil empatizar con la protagonista. Es una chica tímida, dulce y con una serie de problemas que hacen que quieras ayudarla. El resto de personajes no me han convencido tanto y no puedo explicar bien los motivos sin extrar en spoilers, así que lo dejamos en el aire.

¿Es recomendable Life is Strange True Colors?

A mi juicio sí, siempre que te hayan gustado los anteriores; porque la fórmula es exactamente la misma y la historia, aunque sin ser sobresaliente, te mantiene enganchado. Eso sí, no pagaría 50€ que es el precio actual del juego, ya que su duración es excasa y la rejugabilidad es casi nula. Actualmente la mejor opción para jugarlo es el Game Pass, ya sea para PC o XBOX, donde ha entrado en el catálogo recientemente.

lunes, 4 de abril de 2022

Return to Monkey Island llegará en 2022 de la mano de Ron Gilbert

Nunca pensé que volvería a ver un nuevo Monkey Island, y menos de la mano de Ron Gilbert. No se puede pedir más. Estamos ante un momento mágico que muchos fans llevabamos esperando décadas.

Esta será la sexta entrega de la más famosa aventura gráfica de todos los tiempos y posiblemente, seguirá la historia que Ron Gilbert dejó después de desarrollar Monkey Island 2. 

https://returntomonkeyisland.com/

domingo, 20 de marzo de 2022

CYBERPUNK 2077 terminado en XBOX SERIES X

¡Cómo nos la colaron los de CD Projekt RED (CDPR) cuando Keanu Reeves subió al escenario del E3 de Xbox y anunciaron la fecha de salida de Cyberpunk 2077! Primero porque la fecha que dijeron la tuvieron que retrasar en varias ocasiones. Y en segundo lugar, porque crearon unas espectativas que quedaron muy lejos de cumplir. Bienvenidos a Night City, ésto es Cyberpunk 2077.


Todo esto sería perdonable, si no fuera porque días antes del lanzamiento final, enviaron a los medios de prensa, la versión de PC (la que mejor funcionaba) para que hicieran el análisis; dejando ver que aunque quizás el juego no era lo que prometieron, tampoco estaba mal. 

El resultado fue un desastre, sobre todo en consola, donde no se llegaba ni de lejos a versión beta. El mundo abierto que había creado CDPR estaba roto desde sus cimientos. Sony incluso retiró de su tienda digital el juego dado el estado del producto. Internet se llenó rapidamente de quejas y memes relacionados con el producto.

Un servidor cayó en la trampa y reservó el juego para PC en la tienda de GOG, lo probé y realmente el juego pintaba espectacular; pero los fallos salieron pronto a la luz; así que decidí dejarlo aparcado dada las promesas de CDPR de ir sacando actualizaciones constantes para solucionar los máximos errores posibles.

Más de un año después, llegó la versión 1.5 que añadía soporte para las nuevas consolas. Una versión que aunque sigue muy lejos de lo que prometieron (a eso nunca llegarán); al menos ya era muy jugable y disfrutable hasta cierto punto.


No quiero repetirme con el tema de los bugs, simplemente añadiré que aún a día de hoy el juego tiene muchos fallos debido a su motor gráfico y físicas. Aproveché una oferta de 18€ para pillar la edición Day One de Xbox, la cual está muy bien (Koch Media se lo curra) y es finalmente la versión que he jugado para este análisis y cuando haya una versión más avanzada (dentro de un año quizás), lo volveremos a jugar en PC.

Algunos hicieron los deberes

Llegados a este punto, muchos pensarán que Cyberpunk 2077 es lo peor que le ha podido pasar a la industria del videojuego. Y nada más lejos. He disfrutado mucho jugando a Cyberpunk, ya que tiene aspectos muy notables, e incluso, sobresalientes:

- Banda sonora de 10.

- Doblaje al español de un gran nivel.

- Historia retrofuturista sobre mafias y corporaciones que engancha desde el minuto 1.

- Personajes bien trabajados. Sobre todo V y Johnny Silverhand.

- Misiones principales y secundarias que te dejan con ganas de más.

- Buena mezcla de juego de acción en primera persona y RPG.

El resultado final es un sabor agridulce, porque sabes que el universo que han imaginado (basado en Cyberpunk 2020 realmente) se ha desaprovechado muchísimo. Este juego se les ha quedado muy grande. Si lo hubiese hecho Rockstar, posiblemente estaríamos hablando del juego de la generación.


Se echa en falta más contenido. A nivel técnico habría que rehacerlo con otro motor gráfico que funcione bien. Tienes la constante sensación de que estás sobre un escenario con personajes de mentira y no en un mundo con vida.

Las mecánicas funcionan bien dentro de lo que cabe. Buena variedad de armas. Prótesis para mejorar a tu personaje. Desarrollo basado en puntos de habilidad que puedes ir repartiendo como más te guste. Aquí no hay mucho que achacar, la verdad.

Y no podíamos dejar pasar a la estrella invitada, Johnny Silverhand, interpretado por Keanu Reeves. Quién es este personaje y cuál es su papel es mejor que lo descubras por ti mismo; ya que sería un spoiler muy gordo revelar cualquier dato más acerca de él. Su rol dentro del juego es mucho más importante de lo que yo me esperaba.

Para no alargarme más, pues dejo el resumen: un universo muy desaprovechado que aún con sus carencias tienes que jugar. Es un buen videojuego y a la vez un proyecto que se les quedó grande a CDPR y un ejemplo de cómo no se debe gestionar un proyecto.

martes, 15 de febrero de 2022

THE MEDIUM terminado en XBOX SERIES X

The Medium se presentó como uno de los platos fuertes de Xbox Series X. Un exclusivo temporal que venía a cubrir un poco el vacío de exclusivos que tuvo la consola de Microsoft en su lanzamiento. Hasta hoy ha estado disponible "gratis" en Game Pass, así que no quería dejar de pasar la oportunidad de jugarlo, antes de que tuviese que pagar por él.

Tampoco podíamos esperar maravillas de la desarrolladora y es que aunque no niego que en Bloober Team hay mucho talento y creatividad, sus productos acaban fallando en algunos aspectos. El caso más claro es Layers of Fear, un juego que me pasé hace tiempo en Xbox One y que aunque era muy original, tenía un terrible problema de optimización.

The Medium en este sentido es un título mucho más ambicioso y eso se nota. Bloober Team ha demostrado que es capaz de dar un salto y pasar de ser un estudio de desarrollo indie, a un estudio capaz de crear títulos A o AA. 

Para no enrollarme mucho, y ya que esto sólo lo voy a leer yo en el futuro; me iré directamente a los puntos positivos y negativos:

POSITIVOS

- Buen apartado artístico y técnico, teniendo en cuenta que no es un juego AAA.

- Algunas mecánicas son nuevas y nunca vistas antes en un videojuego (al menos que yo sepa).

- Duración correcta (unas 7-8 horas).

NEGATIVOS

- Historia aburrida. Narrativa muy mejorable. Realmente sólo me ha parecido interesante en los primeros compases del juego. Esto es muy personal y dependerá de tus gustos.

- Cámara fija, al más puro estilo Alone in the Dark. Acaba siendo un engorro, más que crear una experiencia cinematográfica.

- Las mecánicas no suponen ningún desafío. Lo más original es que nuestra personaje es capaz de ver el mundo de los muertos y vivos a la vez. Gracias a esta característica, nos encontraremos puzzles que requerirán que tengamos que hacer algo en un mundo para poder avanzar en el otro. También podremos abandonar nuestro cuerpo físico durante unos segundos... pero al final todo esto siento que está muy desaprovechado, y que el juego podría haber dado para mucho más.

- Es un juego de miedo, sin miedo. En este caso, Layers of fear me parecía más original y perturbador; sin ser ninguno de ellos buenos en el género. Si alguien os dice que el juego da miedo, no le creais; os está mintiendo.

- Problemas puntuales en la carga de texturas (versión probada Xbox Series X).

- No está doblado al castellano. Odio tener que estar leyendo subtítulos en un juego cuya principal baza es la historia.

- Vas a morir de forma injusta en más de una ocasión.

- Fumar ya no te hace más interesante.

La sensación que me ha quedado del juego no lo voy a negar, es mala; bastante mala. Sobre todo por unas mecánicas muy desaprovechadas, aburridas. A pesar de ser un juego de terror, no crea tensión. Sabes que si mueres, va a ser culpa de que el juego tira mucho del ensayo y error.

martes, 1 de febrero de 2022

THE GUNK terminado en XBOX SERIES X

Pues sí, que me lo he pasado. Tampoco pienso escribir más, así que si has llegado aquí en busca de información, siento decepcionarte :(